蜷川實花展with EiM：彼岸之光，此岸之影

蜷川實花全新進化海外最大規模

《蜷川實花展with EiM：彼岸之光，此岸之影》沉浸式光影藝術體驗

2026年1月台北海外首站盛大開幕

❀ 日本京都展締造 25 萬人參觀紀錄，「蜷川美學」席捲全亞洲
✿ 蜷川實花 × EiM 聯手打造，睽違 10 年海外最大規模展覽
❀ 現實與虛擬交錯，展開沉浸式光影藝術體驗
✿ 720 度全景影像 × 絢麗花園交織，邀你走入夢幻異境

蜷川實花睽違10年再度於台北舉辦大型個展——《蜷川實花展 with EiM：彼岸之光，此岸之影》，本次為海外最大規模的沉浸式藝術體驗，由蜷川實花與科技藝術團隊 EiM 共同策劃，突破以往以平面攝影為主的創作形式，透過立體裝置與影像作品，帶領觀眾進入虛擬與現實交錯的感官之旅。展覽共八大展區，不僅有盛開的絢麗花園、還有約 2,000 條水晶串飾隨光影律動的奇幻空間，並結合 720 度全景影像，構築無限延伸的視覺幻境，帶來前所未有的沉浸式震撼。

【展覽概念】

以「彼岸之光，此岸之影」為主題，一場遊走於光與暗、生與死、現實與夢境邊界的心靈旅程，即將在台北展開。本展由影像作品與空間裝置等八組創作所構成，展場化為由各種元素編織出完整故事的沉浸式空間。觀眾將成為旅程的主角，踏上一段穿越幻想的異境之旅。

從現實世界出發，途經水與光交錯流動的空間，在虛實邊界逐漸消融的感官體驗中走入異境。穿越由約 2,000 條水晶串飾所構成、閃耀著生命光芒的迴廊，探索天地界線模糊的虛無深淵，置身花朵盛開、色彩絢麗的夢幻庭園。透過展覽的一系列作品，讓觀眾一步步深入自己的內心。

這些作品皆未使用電腦 CG 技術，而是取材自現實世界的照片與影像所創造而成。蜷川實花以「光與影」為創作核心，捕捉日常中光與色彩交錯的「光彩色」，以及描繪潛藏於陰影中的色彩「影彩色」，透過兩者相互映照，觀眾將感受到對立事物之間所展現的豐富世界。

人們需要一段與自己內心重新對話的時間，這場心靈巡禮，將喚起觀眾自身記憶與內心深處的寧靜、閃耀及多樣的情感；當光與影、創作者與觀賞者、自我與他人的對立界線逐漸消融，藝術的共鳴將引領觀眾走向只屬於自己的故事，面對「百人百樣」的真實自我。

【展區介紹】

■《生命的呼吸》（Breathing of Lives）

以都市的「生命氣息」為主題，作品將影像投影於無數水箱之中。波光粼粼的水面使現實與異境的界線漸趨模糊，都市裡人們的日常與記憶化為如夢似幻的景象，觀眾漫步於光影交錯之間，感受自身與都市間產生的共鳴。

《生命的呼吸》（Breathing of Lives）

©mika ninagawa, Courtesy of Tomio Koyama Gallery

■《綻放的情感》（Blooming Emotions）

這是一件透過「觀賞花朵」，帶領觀眾探索內心深處的影像作品。光影從螢幕的正反兩面投射交疊，讓人彷彿置身於盛開的花海之中。自古以來與人類相伴而生、美麗卻轉瞬即逝的花朵，映照著觀眾的記憶與心境，喚醒心中潛藏的情感。

■《解放與執著》（Liberation and Obsession）

這個空間由藝術家蜷川實花內心深處滲透出的執著、熱情與掙扎等情感痕跡所構成。顏料、畫框與影像片段相互交織，呈現出在渴望解放與束縛之間搖擺不定的心境。觀眾將透過這個世界，直面內心深處中關於解放與執著的陰影。

《解放與執著》（Liberation and Obsession）

©mika ninagawa, Courtesy of Tomio Koyama Gallery

■《深淵彼岸的夢》（Dreams of the beyond in the abyss）

本展的亮點作品，由如同無盡深淵的 LED 全景空間與色彩繽紛的絢麗花園所構成。觀眾彷彿感官抽離肉身，經歷一場潛入心靈深處、近似瀕死體驗般的「彼岸巡遊」。在生與死的邊界上，觀眾將正視自己內心的本質，進入一個充滿冥想氛圍的空間，思索在界線的彼端，將會看見什麼？

《深淵彼岸的夢》（Dreams of the beyond in the abyss）

■《光之細語，色彩之夢》（Whispers of Light, Dreams of Color）

由約 2,000 條水晶串飾交織而成光與色彩的裝置藝術。蝴蝶、花朵、愛心與眼睛等圖案，不僅喚起少女珍藏如小寶石般的記憶，也象徵著視角從「被觀看者」轉變為「觀察者」的過程。作品同時向那些只能透過手工藝表達自我的女性致敬，閃爍的光芒宛如重現她們靜謐的熱情與祈禱。

《光之細語，色彩之夢》（Whispers of Light, Dreams of Color）

※以上照片為日本京都市京瓷美術館展出照片，展覽實景以現場為準。